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El proyecto Lights on Stage fomenta el acceso de la población +60 años a la danza como práctica artística.
El proyecto crea espacios de creación colectiva donde las participantes se convierten en protagonistas activas del proceso artístico, al mismo tiempo que investiga nuevas metodologías en la práctica de la danza y la creación de nuevos públicos.
Lights on stAGE actúa también como una herramienta de articulación comunitaria y de generación de red, conectando a personas +60 con centros de creación e instituciones culturales del territorio. Nacido en 2022 a partir de una colaboración transnacional entre Barcelona y Viena.
El cuerpo como herramienta potencialmente creativa
Se comparten herramientas de creación artística y de expresión a través de las artes del movimiento con personas +60, situándolas como sujetos activos de la creación. El proyecto favorece la conexión con las subjetividades de las participantes y la construcción de relatos y contra-representaciones propias, cuestionando imaginarios normativos sobre la edad y la presencia escénica.
Las participantes intervienen activamente en todas las fases del proceso creativo: investigación corporal, generación de materiales, construcción dramatúrgica y definición de las formas de presentación pública.
La experiencia como fuente de inspiración
La danza contemporánea y las artes del movimiento se entienden como un campo de investigación artística expandida, donde el cuerpo se convierte en archivo vivo, territorio de memoria y espacio de producción de conocimiento. La práctica se aleja de un enfoque reproductivo de la técnica para activar procesos de investigación colectiva que cuestionan los límites entre creación, mediación y vida cotidiana.
El proyecto pone en crisis los imaginarios normativos del cuerpo, la edad y la presencia escénica, abriendo nuevos relatos posibles desde cuerpos a menudo ausentes de los espacios de legitimación artística.
Objetivos
Ediciones
Lights on StAGE! cuenta con varias ediciones colaborando en diferentes centros de creación entre Barcelona y Viena.
El proyecto se ha realizado en centros de Barcelona como La Caldera, Nunart, AREA, Espai 30, Nau Ivanow y La Unió Santcugatenca en Sant Cugat del Vallès. Y en Viena en Tanzwerkstatt Wien.
cía. EL DESVÍO
El Desvío es un colectivo interdisciplinar que nace en Barcelona en 2020 formado por Sílvia Cepero, Iris Claramunt y Claudia Auzinger. Sus trayectorias diversas permiten una combinación transdisciplinaria a la hora de plantear el proceso y la propuesta de creación, consiguiendo resultados con fuerte componente visual, así como con un peso importante en la parte conceptual y el mensaje.
Actualmente la compañía está en gira con la pieza "La (des)espera", tanto con la versión de sala como de calle. La (des)espera ha sido coproducida por el ICUB/ Danza Metropolitana y Generalitat de Catalunya y ha formado parte del programa del festival '24 (Barcelona, España). Se estrenó en marzo de 2024 dentro del programa del festival. También están en proceso de creación de su nueva pieza ALIEN - Amor ligero inexistente encontrando el norte, con la que han sido compañía seleccionada por el programa Aliansat 2025-2026, del Sat! Sant Andreu Teatre
Vídeos
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